把美术创作写到民族复兴的历史上｜吴棕桦专访 2024.03
把美术创作写到民族复兴的历史上
吴棕桦
为中国美术培根铸魂
吴棕桦毕业于贵州师范大学美术学院，贵州美术家协会会员。
参展经历
2023年 油画作品参加京津翼高校美术作品展共青团河北省委员会
2023年 妙造自然写生作品展 北京
2023年 油画作品发表于《艺术市场》第2期 中国文化传媒
2022年 美术作品参加第五届人民教师美术作品展 陕西当代水彩粉画研究院
2022年 第二届陕西当代水彩粉画研究院会员交流展 陕西当代水彩粉画研究院
2022年 世界·中国当代艺术展 俄罗斯
2022年 油画作品入选贵州省抗疫题材美术作品展 贵州省文联 贵州美术家协会
2021年 和美地球·文旅云南"生物多样性美术作品展优秀奖 昆明市博物馆
2021年 艺术荐首届当代艺术交流展2016年首届贵州美术双年展 贵州美术家协会
2016年 美术作品获贵阳市书画艺术展优秀奖2015年作品获铜仁市智成杯美术展一等奖
2015年 第七届贵州青年美术作品展 贵州美术家协会
2014年 油画作品发表于《美术教育研究》第7期 安徽省出版集团
2011年 油画作品发表于《美术观察》第4期 中国艺术研究院
2008年 油画作品获铜仁市第三届政府文艺奖。
风景1 油画 50X80cm 2021
风风景2 油画 50X80cm 2021
风景3 油画 50X80cm 2021
生猛理性---吴棕桦的艺术实验文/宣宏宇
吴棕桦一直都很关注社会问题，和老一辈艺术家一样，他在某种程度上希冀着用艺术作品的方式去表达自己对许多现实问题的意见，并且用“有意味的形式”去感染那些满不在乎的人们。因此，他可能不大想用它来装点自己的生活，而是试图借助它来完成自己想要的陈述。在创作实践中，教育是吴棕桦具体针对的问题。除了用很直接的绘画方式来表达教条式规训与年轻人心灵自由的冲突之外，他还试图用装置的方式来揭露填鸭式教育对青少年的迫害：
《包裹》 油画 50X50cm 2022
一次经过废品站，看见好多废旧的书，我就想，应该用这东西来做点什么，一次回家过春节，家里在做火腿肠，突然就想到现在的教育和这种做法好相似，我就想干脆用书通过这种方式把它做出来，给人一种直接的视觉效果，如果有人把这些书强灌给你，是种什么感受。当然，这作品对教育本身是没有多大作用的。这只是一个开始吧！
阅读系列1油画 100X120cm 2009
尽管这个方案到目前仍未能够实施，但我们还是在他另外的绘画作品中感受到了一种类似《墙上的另一块砖》(平克·弗洛伊德的歌曲)所表达的批判精神：虚构的城市废墟不怎么像现实中的灾难现场，倒是十分类似头脑中膨胀的欲望，钢筋混凝土的坚硬暗示着它可怕的力量，混沌的气氛隐喻着它在完全丧失理智后的疯狂。
阅读系列10 油画 50X60cm 2020
与这种大场景的描绘方式不同，吴棕桦最近的作品通过聚焦室内的场景来表达一种对弱势人群的关注。对于这些有着拉美绘画倾向的，充满情欲气氛的画面，吴棕桦说：“我是希望人门能够关注画面上人的来历，而不是画面本身。”在“回归形式语言”呼声日盛的今天，吴棕桦的这种社会学角度的思考似乎显得有点不合时宜，但如果完全没有这样一些逆水行舟的声音，则很难想象一个真正多元化时代的可能性。
《遗失的文明1》 油画 60X80cm 2020
从这个层面上，我们可以看吴棕桦生猛形式下的理性，一种强大到不需要用秩序的表象来支撑的理性。所以我们才会看到他是如何在冷静的状态下去描绘出如此躁动不安的画面；也就可以理解，他那些满是逻辑推理的构想竟会演绎出如此乱糟糟的效果，而这些像手稿一样的作品中所饱含的欲望却是来自愤怒!
遗失的文明 160x360cm 2021
《遗失的文明3》 油画 180X160cm 2010
《城市系列2》 油画 100X120cm 2010
